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Todas las películas, series y documentales que llegan a Movistar plus en febrero

Después del mes de enero donde tuvimos un gran número de estrenos que llegaron a la plataforma, llegan los estrenos de Movistar plus en febrero de 2023. Este mes podremos ver las mejores películas candidatas a los premios Goya 2023, pero también tendremos series y documentales que, en nuestra opinión, merecen la pena ver.

Comenzamos nuestro listado con las películas de Movistar plus en febrero de 2023. Unos estrenos muy esperados donde prima la producción española debido a la ceremonia de los premios Goya 2023.

El personal realizador británico Terence Davies (‘El largo día acaba’, ‘Voces distantes’) dirige y escribe esta cinta biográfica sobre el poeta Siegfried Sassoon, un condecorado soldado en la I Guerra Mundial, un feroz detractor de la guerra atormentado por sus recuerdos de la contienda, un hombre que intentó aceptar su homosexualidad, pero buscó la redención en el matrimonio y en la religión.

Ganadora del premio al mejor guion en el Festival de San Sebastián de 2021, la película comienza cuando Sassoon, de vuelta del frente por una baja, decide enviar una carta a sus superiores negándose a seguir prestando servicio en una guerra sin sentido. Ese rechazo al conflicto bélico y sus recuerdos del Frente Occidental están plasmados en su obra, convirtiéndolo en uno de los principales poetas de guerra de la época. El director Terence Davies, que ya se había acercado al mundo de los poetas en su anterior película (‘Historia de una pasión’, sobre la escritora Emily Dickinson) contó con los escoceses Jack Lowden y Peter Capaldi para dar vida a Sassoon en diferentes etapas de su vida.

Secuela de la cinta original de 1996, ‘Space Jam’, protagonizada por Michael Jordan. En esta segunda parte, la superestrella de la NBA es LeBron James, quien queda atrapado junto a su hijo Dom en un extraño lugar, un espacio digital de una fuerza todopoderosa y malvada conocida como A.I.. Para volver a casa y poner a salvo a su hijo, el jugador de baloncesto deberá unir fuerzas con Bugs Bunny, Lola Bunny y el resto de personajes de los Looney Tunes para enfrentarse en un partido de baloncesto a los campeones digitalizados por A.I..

Humor, acción y numerosas referencias culturales se unen en esta cinta que cuenta entre sus protagonistas, además de con LeBron James, con el nominado al Oscar Don Cheadle (‘Los Vengadores’).

Aclamado drama intimista protagonizado por Emma Suarez, la debutante Valeria Sorolla y el actor con parálisis cerebral Telmo Irureta. Una historia delicada, profunda y llena de verdad que rompe con los tabúes alrededor del sexo y la discapacidad. La película está nominada a la mejor actriz y el mejor actor en los premios Goya.

Laura es una joven universitaria que acaba de llegar a Madrid. Sola y sin dinero, este es un momento clave en su vida, acaba de salir de casa y es hora de vivir nuevas experiencias, madurar y experimentar los límites que existen en este camino. Una noche, por casualidad, conoce a David, un joven con parálisis cerebral que vive con su madre. Entre ellos nace una hermosa e inusual relación que ayuda a Laura a superar sus complejos y a afrontar estos nueve caminos hacía la madurez.

“La consagración de la primavera“ emplea la sexualidad como catalizador para mostrar una realidad sin edulcorantes a través de escenas puramente cotidianas y con un enfoque respetuoso y veraz en el que la pregunta que se plantea es el ¿quién ayuda a quién? ¿Laura a David, o David a Laura?

Jaime Rosales (‘Hermosa juventud’) dirige este drama protagonizado por Anna Castillo en el que se elabora un retrato realista de las relaciones amorosas presentes en la sociedad actual. Castillo, nominada al Goya a la mejor actriz por su interpretación en esta cinta, se pone en la piel de Julia, una joven de 22 años sin estudios y madre de dos niños, una joven llena de imperfecciones que vivirá un auténtico viaje en busca de la felicidad y el autoconocimiento personal basado en el aprendizaje.

‘Girasoles silvestres‘ se compone de tres actos, tres relaciones, tres momentos en la vida de Julia. A través de estas tres etapas, Rosales disecciona temas como los arquetipos de masculinidad presentes en nuestra sociedad, la violencia de género, la deconstrucción de los hombres, lo que supone ser una madre joven, el miedo al compromiso o la búsqueda de la felicidad. La cinta supone la vuelta al cine de su director tras estrenar en 2018 ‘Petra’.

Nominada a dos premios Goya (película de animación y canción original), “Unicorn Wars” es una antifábula sin moraleja, un oscuro cuento para adultos -sangriento, emotivo, épico y con sentido del humor- que utiliza como premisa la guerra ancestral entre ositos y unicornios para narrar el conflicto interno de dos ositos mellizos, Azulín y Gordi, por el amor de su madre.

¡Unicornio bueno, unicornio muerto! Ese es el mantra de los ositos, expulsados del bosque mágico hace mucho tiempo y deseosos de volver a él y acabar con los unicornios. El guapo y rabioso Azulín y el gordinflón y bondadoso Gordi forman parte del batallón osito que entra en el bosque mágico para lograrlo.

Dirigida y escrita por Alberto Vázquez -sobre una historia corta de cómic que él mismo escribió en 2011 y que plasmó en el cortometraje “Sangre de unicornio” dos años después- “Unicorn Wars” ahonda en el origen absurdo de todas las guerras y en cómo el fanatismo construye el relato bélico y guía a la opinión pública (atención al personaje del sacerdote y a los mensajes de la biblia de los ositos).

¿Vivimos cómo queremos vivir o hace falta que nos disparen para darnos cuenta de que la vida que llevamos no es satisfactoria? Esa es la pregunta que plantea el director Isaki Lacuesta en este aclamado filme basado en hechos reales. En él, una joven pareja, Céline y Ramón, ve como su vida cambia por completo tras salir con vida del asalto terrorista a la parisina sala Bataclan la noche del 13 de noviembre de 2015. Mientras Céline inicia una huida hacia delante, aferrándose a su vida previa, Ramón vuelve continuamente a cada instante vivido para preguntarse cómo quiere que sea su vida en adelante. Dos maneras de sobrellevar una experiencia traumática que supone un antes y un después en sus vidas.

La película supone la adaptación del libro ‘Paz, amor y Death metal’ de Ramón González, superviviente del atentado terrorista de la sala de conciertos Bataclan. Lacuesta explica que la idea de hacer la cinta surgió tras conocer a Ramón González y a su novia, Celine, “las personas reales que inspiran la película”. ‘Un año, una noche‘, nominada a mejor guion adaptado, montaje y sonido en los Goya de 2023, cuenta con Fran Araújo, Isa Campo e Isaki Lacuesta como guionistas y con las interpretaciones de Quim Gutiérrez (‘AzulOscuroCasiNegro’), Natalia de Molina (‘Las niñas‘) y el cantante C. Tangana.

Alberto Rodríguez (‘La Peste’) dirige este thriller carcelario basado en hechos reales que está nominado a 16 premios Goya y acaba de ganar cuatro premios Asecan del cine andaluz, y tiene como protagonistas a Miguel Herrán (‘La casa de papel‘), Javier Gutiérrez (‘La isla mínima‘) y Jesús Carroza (‘7 vírgenes’). La película cuenta la historia de Manuel, un joven contable encarcelado y pendiente de juicio por cometer un desfalco que se enfrenta a una pena desmesurada, y Pino, su compañero de celda. Ambos se unirán a la COPEL (Coordinadora de Presos Españoles en Lucha), un colectivo de presidiarios que luchó por los derechos de los presos comunes y por la amnistía.

‘Modelo 77‘ es una historia de amistad, solidaridad y libertad en la que el interior de la cárcel Modelo de Barcelona supone un auténtico retrato sociopolítico de la España de finales de la década de 1970, un país en proceso de cambio que comenzaba a saborear lo que era la libertad. Si las cosas cambiaban fuera de la cárcel, dentro también tenían que hacerlo.

Cerdita, la ultima película de Carlota Pereda llega a Movistar plus+.

Tenso, terrorífico y sofocante ‘thriller’ psicológico con tintes gore, nominado a cuatro premios Goya, que retrata a través de una historia ficticia la gran realidad social que azota a muchos jóvenes: el ‘bullying’. La cinta toma como punto de partida el cortometraje homónimo de Carlota Pereda ganador del Goya al mejor cortometraje en 2018.

Sara, la antiheroína del filme, es una adolescente a quien todo el mundo llama cerdita por su sobrepeso. La joven vive atemorizada por las burlas y el acoso de sus coetáneos, hasta tal punto que estos inclusos llegan hasta casi ahogarla en la piscina del pueblo. Pero todo terminará cuando un desconocido llegue al pueblo y el secuestro de sus acosadoras comience. Sara sabe más de lo que dice, pero… es este hombre ¿Su salvador?, es Sara ¿víctima o verdugo?, ¿Ha llegado el momento de sumarse a la carnicería?

La lucha de la generación de posguerra para obtener justicia por los crímenes del Holocausto es el centro de la trama de este thriller ambientado en la Viena de 1962, una ciudad que aún no ha superado su pasado nazi y en la que la justicia solo parece poder llegar de la mano de la venganza.

La historia gira en torno a Victor Dessauer, un niño judío que, en el invierno de 1944, ve cómo casi toda su familia es masacrada por los nazis. Dieciocho años después, el cazanazis Simon Wiesenthal consigue llevar ante los tribunales al responsable de la matanza… pero el sistema político y legal vienés sigue en manos de exnazis y el asesino es declarado no culpable.

Además, el antisemitismo y el nazismo no solamente se mantienen en las instituciones de la capital austriaca, sino que permanecen en todos los ámbitos de la sociedad y Victor, prometedor empresario, también se ve rechazado por la familia de su novia. Así las cosas, el joven judío solo ve una manera de encontrar justicia: tomársela por su mano. Como dice uno de los personajes de “La sentencia”: “cada uno de nosotros es su propio demonio, y nosotros mismos hacemos del mundo un infierno”.

Margot Robbie e Idris Elba protagonizan esta adrenalínica décima entrega del Universo Cinematográfico DC sobre los divertidos antihéroes del Escuadrón Suicida, en esta ocasión enviados a la ficticia isla de Corto Maltés para destruir a una peligrosa criatura extraterrestre. Escrita y dirigida por James Gunn (‘Guardianes de la galaxia‘), la cinta supone un recomienzo o una secuela independiente -según como se mire- de ‘Escuadrón Suicida’ (2016).

Junto a Robbie como Harley Quinn, retoman sus papeles Joel Kinnaman como el coronel Rick Flag, Jai Courtney como Boomerang y Viola Davis como la implacable agente Amanda Waller. Se suman a la aventura, además del mencionado Elba como Bloodsport, John Cena en la piel de Pacificador, Peter Capaldi como el Pensador, Daniela Melchior interpretando a Ratonera 2, una carismática ladrona capaz de controlar a las ratas, y el español Juan Diego Botto. Humor ácido y más acción y leches que nunca en un filme que no te dejará parpadear ni un instante.

James Wan regresa al cine de terror, género que le otorgó fama mundial (‘Saw’, ‘Expediente Warren: The Conjuring‘), en este sorprendente relato sobre el lado oscuro de las personas. Todo un homenaje al giallo italiano y al fantástico de la década de 1980 con unas espeluznantes visiones como telón de fondo. Annabelle Wallis (‘La momia’, ‘Annabelle‘) interpreta a Madison, una mujer embarazada que sufre malos tratos de su novio hasta que una noche este muere en extrañas circunstancias. Dos semanas después, y tras perder al bebé que esperaba, la atormentada joven regresa a casa para recuperarse, pero una serie de siniestros fenómenos comienzan a desestabilizarla.

Elogiada por el propio Stephen King, ‘Maligno‘ ofrece una historia tan inquietante como inesperada. “Tienes que ser audaz y asumir riesgos. Si no lo haces, terminarás haciendo lo mismo una y otra vez. Mi objetivo era crear una historia original”, explica el director.

Esta indescriptible cinta, ópera prima del director Michael Sarnoski, está protagonizada por Nicolas Cage, en uno de sus mejores papeles. El actor interpreta a Robin, un ermitaño andrajoso, atormentado por su pasado, que vive en medio del bosque con la única compañía de una cerda trufera. Cuando esta le es arrebatada, Robin emprende un viaje en busca de venganza.

Con una estética muy particular, esta película alabada por la crítica es una íntima reflexión acerca de la pérdida de un ser querido, la existencia, la tristeza y las secuelas de un pasado que siempre vuelve. Cage borda su papel con una medida interpretación que transita entre la sensatez y la demencia a través de sucesivas capas que esconden la verdadera personalidad de Robin hasta casi el final de la cinta.

La ópera prima de Pawo Choyning Dorji es una comedia dramática sobre la búsqueda de la felicidad que se convirtió en 2021 en la primera película butanesa en ser nominada al Óscar a la mejor película internacional. Ugyen, un joven profesor es, enviado como represalia, a la escuela de un remoto pueblo del Himalaya llamado Lunana. Allí, sin electricidad, sin ventanas y sin calefacción, Ugyen tendrá que renunciar a muchas comodidades a cambio de descubrir toda la importancia de aquello que te rodea.

La cinta se rodó en uno de los colegios más remotos del mundo – a 5.500 metros de altitud-, donde el equipo tuvo que filmarla usando baterías solares recargables, así como transportar hasta allí alimentos no perecederos o leña en mulas hasta un valle que se tardaba ocho días en llegar. Una película rodada con técnicas de filmación muy poco elaboradas que hacen de una obra sincera y terrenal que no necesita ningún tipo de artificio para cautivar.

Ambientado en una Norteamérica distópica, ‘Night Raiders’ es un inquietante, original e inteligente thriller de ciencia ficción sobre la familia, los gobiernos autoritarios y la persecución de la identidad indígena. Una sugestiva película con mensaje social que retrata un mundo futuro muy reconocible.

Es el año 2043 y, tras una gran guerra, los territorios que antes eran Canadá y Estados Unidos están ahora separados por un muro. Al sur viven los blancos afines al gobierno de extrema derecha; al norte, los pobres y marginados de raza no blanca… pero es al norte donde están la mayoría de los recursos naturales, y el gobierno los quiere. En este mundo postapocalíptico, Niska huye con su hija de 11 años para no entregarla a las autoridades, ya que, a la edad de 5 años, los niños se convierten en propiedad del estado.

Coproducción entre Canadá y Nueva Zelanda, el equipo de la película está compuesto fundamentalmente por indígenas de los dos países, desde la directora y guionista (la canadiense Danis Goulet, de ascendencia cree y métis) hasta el productor ejecutivo neozelandés Taika Waititi (‘Jojo Rabbit’), con antepasados paternos maoríes.

Con la colonización y la asimilación forzosa de los pueblos nativos como telón de fondo, ‘Night Raiders’ habla sobre la opresión y la pérdida del patrimonio indígena y sobre lo que sucede cuando los jóvenes son separados de su propia historia y cultura.

La quinta entrega de la franquicia más exitosa de Illumination es una comedia de animación para toda la familia que replantea una vez más la imagen del villano Gru, porque hasta él tiene su corazoncito. Una cinta rebosante de humor, acción trepidante y un sinfín de referencias a la cultura pop de los setenta, que cuenta en esta ocasión con Otto, un nuevo Minion. Son los años setenta y el pequeño Gru crece en un barrio residencial, en pleno boom de los peinados cardados y los pantalones de campana. Fan incondicional del supergrupo de villanos, Los Salvajes Seis, el pequeño sueña con convertirse, algún día, en uno de ellos. Por suerte, el joven de 12 años cuenta con la ayuda de sus fieles seguidores, los Minions, siempre dispuestos a sembrar el caos haya por donde pisan.

Steve Carrell, Jean-Claude Van Damme, Julie Andrews o Michelle Yeoh son algunos de los intérpretes que ponen voz, en versión original, a los personajes de Gru. Mientras que el doblaje cuenta, entre otras, con las voces del humorista Florentino Fernández o de la cantante Mónica Naranjo.

Crítica de Minions: El origen de Gru

Lisa Joy (‘Westworld’) debuta como directora de cine con ‘Reminiscencia’ y lo hace a partir de su propio guion original. La conspiración, corrupción, un asesinato y una puesta en escena oscura y futurista son las claves de este thriller neo-noir de ciencia ficción protagonizada por el nominado al Óscar, Hugh Jackman (‘El gran showman’), Rebeca Ferguson (‘Misión imposible’).

Nick Bannister, un investigador privado que se introduce en el oscuro y seductor mundo del pasado, en su consulta ayuda a sus clientes a través de la tecnología a recuperar sus recuerdos perdidos. Un día, su vida cambia por completo cuando aparece Mae, una misteriosa mujer que desea usar la plataforma de Nick para localizar un juego de llaves perdidas. Pronto Mae se convierte para Nick en una peligrosa obsesión.

Ganadora del César al mejor guion original (entre otros muchos premios), ‘Onoda, 10.000 noches en la jungla’ narra la sorprendente historia real de un soldado japonés para el que la II Guerra Mundial duró treinta años más que para el resto del mundo. A finales de 1944, con Japón al borde de la derrota, el joven oficial Onoda Hiro fue enviado a la isla filipina de Lubang con la misión de hostigar a los soldados estadounidenses a través de una guerra de guerrillas y con la orden de no rendirse bajo ninguna circunstancia… y no lo hizo. 10.000 días después de la rendición de Japón y del fin de la II Guerra Mundial, Onoda seguía convencido de que las noticias sobre el fin de la contienda eran falsas, puesto que no había recibido orden de su superior de rendirse.

Esta producción francesa -rodada en japonés- oscila entre los años de Onoda en la jungla filipina y la época en la que se formaba como oficial de inteligencia, explicando de dónde procedía su fe inquebrantable y qué decisiones le hizo tomar.

Ahora, pasemos a ver las series que llegarán a Movistar en febrero de 2023. Nos llama la atención el reducido número de títulos que nos llegarán a la plataforma.

El veterano policía DI Vince Ruiz (Shaun Parkes) y su joven compañera DS Riya Devi (Anjli Mohindra) investigan la extraña muerte de una joven. Como autor de éxito, la opinión del psicólogo Joe O’Loughlin (Aidan Turner) es muy solicitada y, cuando se encuentra con la sargento Devi, se muestra dispuesto a ofrecer su ayuda. Sin embargo, a medida que avanza la investigación se demuestra que Joe tal vez conozca a la víctima mucho mejor de lo que dice, lo que provoca que todas las sospechas recaigan sobre él. Para más inri, a Joe le acaban de diagnosticar la enfermedad de Parkinson, lo que podría explicar su comportamiento. Conocido por saltarse las normas, ¿tiene Joe algo más que ocultar?

Después de descubrir quién estuvo detrás del asesinato de Elizabeth y encargarse de que una traición así no vuelva a repetirse, Reddington por fin puede disfrutar de un tiempo de paz hasta que Wujing, uno de los primeros y más escurridizos criminales que ayudó a capturar, conoce la verdad y se propone dar con él para liquidarlo. Y no lo hará solo: Wujing cuenta con una nueva lista negra de criminales que estarán encantados de colaborar con él para acabar con el hombre que los metió entre rejas. ¿Podrá mantener de su lado al equipo del FBI liderado por Harold para protegerlo de quienes ahora lo quieren muerto? ¿Será la hora de que Raymond Reddington se quede sin aliados y empiece a pagar las consecuencias de su doble vida?

Después de ver los estrenos de series, pasamos a ver los documentales que llegarán a Movistar plus en febrero de 2023. Este es el listado de las producciones a tener en cuenta en este formato.

El Museo Nacional de Ciencias Naturales ha cumplido 250 años, lo que lo convierte en uno de los museos de historia natural más antiguos del mundo, por delante del de París, Londres, o Berlín. La historia del museo comenzó el 17 de octubre de 1771 cuando el rey Carlos III fundó el Real Gabinete de Historia Natural. Se trataba de una institución dedicada a la difusión y desarrollo de la historia natural en España. Este documental lo muestra como nunca antes se había visto, con acceso exclusivo a sus laboratorios y colecciones, con invitados nacionales e internacionales de lujo como Sylvia Earle, Juan Luis Arsuaga, Lita Cabellut, Theo Jansen, Miguel Delibes, Odile Rodríguez de la Fuente, César Bona… y con imágenes de naturaleza salvaje grabadas en los seis continentes, para lograr un espectáculo emocionante, divulgativo y cautivador.

Muchas personas decían que volar era algo imposible para las capacidades de un ser humano, pero siempre ha existido el deseo de libertad y de sentirse como un pájaro. La historia moderna de la aviación es compleja: ha sido una carrera interminable para tratar de fabricar el mejor avión de su tiempo, ya sea por velocidad, alcance, potencia, volumen, comodidad o simplemente tamaño. Y es una competición de éxitos y récords individuales. Durante siglos se dieron tímidos intentos por alzar el vuelo, fracasando la mayor parte de ellos. Inventores, ingenieros, pilotos y diseñadores compitieron para hacer realidad su sueño de volar.

Este documental de dos episodios rastrea los desarrollos históricos en la carrera por la supremacía en el cielo y muestra los inmensos desafíos a los que se enfrenta la aviación moderna en la actualidad. ‘Conquistando el cielo’ muestra la carrera para desarrollar el primer avión de combate, las llamadas carreras voladoras, la invención del primer avión de pasajeros del mundo y los desafíos a los que se enfrenta la aviación moderna en la actualidad. 

En 2006, Alexander Litvinenko, un desertor ruso que se hizo ciudadano británico, fue envenenado mientras comía en un restaurante en el elegante distrito londinense de Mayfair. Los médicos que lo trataron inmediatamente se dieron cuenta de que se trataba de un caso extraordinario: sus asesinos habían usado polonio, una sustancia radiactiva mortal. La gran incógnita era averiguar cómo los asesinos habían logrado introducir el veneno en el corazón de la capital británica, y cuántas personas inocentes podrían haber entrado en contacto con él. Este esclarecedor documental cuenta con los testimonios de su viuda, de los policías que llevaron el caso y del personal sanitario que lo trató. 

Un documental para descubrir a la actriz que dio vida a la inolvidable Madeleine en ‘Vértigo’, de Alfred Hitchcock. Esta es la historia de una mujer que, a pesar de romper la taquilla y trabajar con uno de los mejores directores de la época, decidió no quedarse callada y enfrentarse a las injusticias de Hollywood. En ‘Vértigo’ interpreta a una mujer obligada a transformarse en otra persona para cumplir la obsesión de un hombre. Paradójicamente así se sentía ella dentro del star system de Hollywood. En ‘La doble vida de Kim Novak’, la propia actriz, que cumplirá 90 años el 13 de febrero, recorre su vida y relata cómo, a pesar de trabajar con los mejores directores de la época, decidió enfrentarse a la industria para recuperar su vida. 

Un documental original Movistar Plus+. El director Fernando León de Aranoa (‘El buen patrón‘, ‘Los lunes al sol’) retrata a uno de los más grandes cantautores de la historia de nuestra música: Joaquín Sabina. Un relato como su voz, áspero y sin ecualizar, que cuenta sin atenuantes la intimidad del artista. ‘Joaquín Sabina. Sintiéndolo mucho’ es el resultado de quince años de rodaje juntos, quince años en los que recorrieron todo tipo de escenarios, públicos y privados, luminosos y ocultos. La cinta nos muestra a un Joaquín Sabina sin bombín, el artista habla de lo que le mueve, de lo que le inspira y de lo que le duele. Uno de los documentales españoles del año para el público y la crítica y uno de los grandes favoritos para llevarse el Goya.

Este documental cuenta la historia de lucha e injusticias de la América negra. La estrella del rap Chuck D es el narrador de esta producción con dos historias paralelas: el auge del rap y su influencia en la historia de Estados Unidos. Cuatro episodios que recorren más de cinco décadas del Bronx (desde los años 70 hasta la actualidad) para revelar como el hiphop, desde sus orígenes, ha protestado contra las injusticias y plantado cara al poder. En definitiva, una forma de arte que también ha servido como herramienta para revolucionar la sociedad y para empoderar a la comunidad negra. Artistas como Eminem, Ice-T, Killer Mike, LL COOL J, Monie Love o Will.I.Am participan con su testimonio en esta serie documental que recorre la historia social y política de Estados Unidos. 

Francesca Llopis es una artística plástica barcelonesa que se enfrenta a una nueva realidad: la de la soledad después de que su hija se vaya de casa para estudiar en Brasil. Alba Sotorra (‘El retorno: la vida después del ISIS’) dirige este documental para presentarnos a una mujer independiente que, animada por sus amigas, se descarga Tinder y comienza a tener citas. Durante estos encuentros, Francesca indaga en la crisis del nido vacío y habla de ese miedo que nos provoca la soledad al hacernos mayores. Un proceso que la llevará a reencontrarse consigo misma. 

El presentador y físico británico Brian Cox ha conseguido acceso privilegiado al JPL (Laboratorio de Propulsión a Reacción) para pasar una semana junto al equipo que guía el Perseverance y el helicóptero Ingenuity (el primer avión propulsado enviado a otro planeta) a través de la superficie de Marte. La misión Mars 2020 trata de buscar signos de vida extinta hace mucho tiempo en la superficie del planeta rojo, en un área llamada Cráter Jezero que, hace 3.800 millones de años, estaba ocupada por un gran lago.

Durante siete días, el róver intentará batir el récord de la distancia más larga recorrida en otro planeta, todo mientras atraviesa territorio desconocido y evita rocas traicioneras y trampas de arena. Brian tendrá acceso único a esta misión, se probará trajes espaciales en el desierto y conocerá a los científicos que viven y trabajan en las condiciones de Marte. También visitará los misteriosos lagos del desierto de California para encontrar las formas de vida que pudieron haber sobrevivido en Marte.

El 24 de febrero de 2022, Vladimir Putin ordenó a sus tropas invadir Ucrania. Dentro de Rusia, el presidente Putin lanzó la mayor represión de la disidencia desde la era soviética. Ahora solo unos pocos se atreven a hablar. Esta es la historia de rusos que arriesgan su libertad para contar la verdad. Grabado en Rusia sin el consentimiento del gobierno, el documental sigue a aquellos que arriesgan su vida para revelar lo que está sucediendo dentro de Rusia. ‘Desde Rusia contra Putin’ recoge el testimonio de activistas, un cineasta, un académico, un influencer y dos periodistas regionales que desafían las órdenes del mandatario e investigan la verdadera cifra de bajas rusas en su región. Producido y dirigido por el ganador del premio Bafta, Gesbeen Mohammad, este documental muestra el miedo de ser ruso contra Putin y los riesgos de pensar diferente.

Una miniserie documental de BBC sobre cómo los líderes occidentales han luchado para manejar a Vladimir Putin a lo largo de los años y finalmente no lograron contener sus ambiciones. Ahora, mientras la guerra hace estragos en Ucrania y el mundo se enfrenta a una de las mayores pruebas para la paz desde la Guerra Fría, esta producción intenta identificar dónde se equivocaron estos líderes y trata de entender cómo hemos llegado a un punto de no retorno. ‘Putin y Occidente’ cuenta con los testimonios de Barack Obama, James Cameron, Boris Johnson, François Hollande, Zelensky o José Manuel Barroso, entre otros. 

Con tan solo 15 años, Coque Malla se convierte en un fenómeno de masas con Los Ronaldos. Cuando el grupo se disolvió su vida cambió por completo: solo y sin que nadie le respaldara, se vio obligado a reinventarse y a empezar de cero con su carrera como solista. En ‘Jorge. Una travesía de Coque Malla’, el propio Coque Malla nos cuenta ese viaje, un periplo con muchas piedras en el camino. El artista echa la vista atrás para revisitar a aquel chico rebelde que a base de trabajo duro y talento pudo reconducir su carrera cuando la industria y los fans del grupo ya no estaban de su lado. Artistas como Dani Martín, Iván Ferreiro, Leonor Watling o Leiva participan con su testimonio en esta historia de música y superación sin límites. El documental está producido por Coque Malla y cuenta con la participación de Movistar Plus+. 

Por último, veremos un programa especial que se emitirá en directo en la plataforma de streaming de Movistar plus en febrero de 2023.

Beyoncé, Kendrick Lamar, Adele y Brandi Carlile encabezan la lista de nominados. Tras su gran triunfo en los Latin Grammy, la española Rosalía opta a dos gramófonos dorados con su ‘Motomami’ en las categorías de Mejor álbum rock latino o alternativo y Mejor vídeo musical en formato largo. 

CBS y la Academia de la Grabación® han anunciado ya la primera tanda de artistas que actuarán en la 65ª edición de los premios GRAMMY®. Los nominados Bad Bunny, Mary J. Blige, Brandi Carlile, Luke Combs, Steve Lacy, Lizzo, Kim Petras y Sam Smith se subirán al escenario de la noche más importante de la música.

Con los comentarios del periodista musical Arturo Paniagua. 

Estos han sido todos los estrenos de Movistar plus en febrero de 2023. En nuestra sección de Movistar puedes estar al corriente de otras novedades de la plataforma, así como ver las críticas de las producciones que hemos visto. Recuerda, además, que también te recomendamos combinar estos estrenos con los que tendrás en el mes de febrero en cines, Disney plus, HBO Max, Apple TV+, Prime Video, Filmin o Netflix. Recuerda que también puedes echar un ojo a todas las novedades blu-ray y DVD de febrero de 2023.

Estudiante de cuarto año de comunicación audiovisual. Desde pequeño siempre me ha fascinado el cine y todo lo relacionado con él. Me encanta ver todo tipo de películas, comentarlas y sumergirme en sus historias. Dispuesto a seguir aprendiendo más sobre el séptimo arte.

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